Задаволены
- Вы апісалі сваю працу як сумесь салодкага супраць жудаснага і светлага супраць цёмнага. Як узнікла гэтая эстэтыка?
- Вы працуеце ў розных СМІ. Гэта разнастайнасць, чаго вы прагнеце?
- Green Day, Beck, Modest Mouse і Melvins - толькі некаторыя гурты, з якімі вы працавалі. Ты сам музычны?
- Вы вывучалі астраномію і астрафізіку ў каледжы. Вы заўсёды цікавіліся і навукай, і мастацтвам?
- Што вярнула вас да мастацтва?
- Ці паўплывала на вас практыка ў Futurama падчас школы мастацтваў?
- Машына з цукровай ватай адкрылася ў 2011 годзе, якую вы апісваеце як "арт-буцік". Чаму так называць?
- Вы сказалі, што спрабуеце даведацца нешта новае для кожнага персанальнага шоу. Як гэтая філасофія адносіцца да Блукаючых Люмінацый?
- Спадабалася гэта? Прачытайце гэтыя!
Ад плакатаў для канцэртаў і рэкламы да карцін алеем і вінілавых цацак, Тара Макферсан выклікае салодкую жудасную эстэтыку - думайце пра гатычныя вобразы цяжкай дзіцячай мудрагелістасцю. Яе музычныя камісіі ўключаюць такія крутыя праекты, як мастацкі дызайн для фестывалю All Tomorrow’s Party, які курыруе амерыканскі альтэрнатыўны рок-гурт The Breeders, і стварэнне афішы Melvins, паказанай у фільме "Юнона", які атрымаў Оскар. Нездарма часопіс Elle аднойчы назваў яе "прынцэсай плакатнага мастацтва".
Аднак гэта толькі адна струна ў вельмі перапоўненым творчым паклоне. Так ці інакш, Макферсан таксама знаходзіць час для арганізацыі штомесячных мастацкіх шоу і мерапрыемстваў па-над кліенцкімі праектамі, асабістай працай і кіраваннем арт-буцікам Cotton Candy Machine, які базуецца ў Брукліне. Пакуль мы размаўляем, яна ў цяперашні час завяршае штрых "Блукаючых люмінацый", маючай адбыцца персанальнай выставе ў галерэі Джонатана ЛеВайна ў Нью-Ёрку - доме мастака з моманту сыходу з роднай Каліфорніі ў 2005 годзе ...
Вы апісалі сваю працу як сумесь салодкага супраць жудаснага і светлага супраць цёмнага. Як узнікла гэтая эстэтыка?
"Гэта збольшага залежыць ад майго цікавасці да японскага мастацтва. Мне падабаецца, як на ім намаляваны монстры, але таксама гэтыя мілыя мілыя дзяўчаты, якія па-сапраўднаму дрэнныя. Мне заўсёды падабалася адлюстроўваць моцных жанчын. Гэта сапраўды вясёлы баланс - калі я нешта раблю гэта ўсё цудоўна, я адчуваю, што ў яго няма краю і чагосьці не хапае.
"Я працаваў у японскай краме цацак у Лос-Анджэлесе ў падлеткавым узросце, што сапраўды перавярнула мяне на японскіх мастакоў і анімацыю. Я люблю Ёшыта Монару, Такашы Муракамі, а таксама абажаю Хаяо Міядзакі і Studio Ghibli.
"Мая праца, безумоўна, не з гэтага свету. Яна вельмі ілюстрацыйная, сюррэалістычная і падобная на мары, і мяне цікавіць поп-культура, таму тэрмін" поп-сюррэаліст "сапраўды ахоплівае тое, што я раблю. Некаторыя людзі кажуць пра" мастацтва нізкага росту " , але мне не падабаецца гэты тэрмін. Мая праца не "нізкая". "
Вы працуеце ў розных СМІ. Гэта разнастайнасць, чаго вы прагнеце?
"Прыемна пераключыць яго. Зараз я працую над дзесяццю карцінамі адначасова для гэтага шоу, увесь у алеі - пасля было б нядрэнна зрабіць плакат, маляваць яшчэ і шукаць ідэі для тыпаў. . Змены выклікаюць у мяне цікавасць. Занадта шмат аднаго, і я перагараю. Мне падабаецца скакаць. Трэба з алеямі, таму што адна карціна сохне, бо іншая гатовая, а іншая мокрая ".
Green Day, Beck, Modest Mouse і Melvins - толькі некаторыя гурты, з якімі вы працавалі. Ты сам музычны?
"Я іграю на басе, але некалькі гадоў не гуляў у гурце. Я слухаю музыку ў студыі, але, працуючы над шоў, я, як правіла, надакучае да канца і замест гэтага здымаю дакументальныя фільмы. . Над гэтым трэба падумаць, пакуль я малюю. Я вырас, слухаючы рок-н-рол і хэві-метал. Я люблю Melvins. Гэта група, для якой я рабіў большасць плакатаў, і яны выдатна працуюць для мяне. Гэта вельмі крута для мяне - маё 15-гадовае "я" збянтэжылася б ".
Вы вывучалі астраномію і астрафізіку ў каледжы. Вы заўсёды цікавіліся і навукай, і мастацтвам?
"Я заўсёды любіў навуку. У дзяцінстве я прасіў мікраскоп. Я ненавідзеў матэматыку, але любіў вывучаць хімію. Я рана пакінуў школу, бо мне было сумна, і пачаў грамадскі каледж у 17. Мне сапраўды было У той час я займаўся фатаграфіяй, і я думаў, што хачу ў ёй займацца кар'ерай. Усе ўрокі мастацтва ў каледжы былі поўныя, таму мне прыйшлося выбіраць з таго, што засталося. Я падпісаўся на астраномію і любіў яе. Тэорыі адноснасці для мяне надзвычай захапляльныя Тэорыі Эйнштэйна пра тое, як пасмяротна працуюць наш сусвет, час і космас, аказаліся правільнымі - гэта найвышэйшая творчасць ".
Што вярнула вас да мастацтва?
"Я пачаў шмат займацца графікай і дасягнуў скрыжавання:" Чым я на самой справе хачу займацца астатняе жыццё? Што зробіць мяне больш шчаслівым? "Калі я сеў і па-сапраўднаму задумаўся, зразумеў, што хачу стаць мастаком. Я вярнуўся да асноўнай спецыяльнасці і засяродзіўся на тым, каб сабраць добрае партфоліо, каб я мог паступаць у чатырохгадовую школу мастацтваў. Каледж дызайну Art Center у Пасадэне, Каліфорнія, быў падобны на армію. : тэрміны і канкрэтны кірунак. Я вельмі добра працую ў такіх умовах, і таму, напэўна, фрыланс мяне задавальняе ".
Ці паўплывала на вас практыка ў Futurama падчас школы мастацтваў?
"Я працаваў у Rough Draft Studios, які займаецца шоў, памочнікам прадзюсара. Мне плацілі, што было надзвычайна. Гэта паўплывала на тое, як я малюю, і дало мне разуменне свету анімацыі, яго функцыянавання і дызайну персанажаў. вырабляюцца.
"Я дапамог каларысту, і я пабачыў, як рабіць павароты - ствараючы віды персанажаў спераду, збоку, з трох чвэрцяў і ззаду. Я нічога не маляваў, пакуль быў там, але навучыўся так шмат".
Машына з цукровай ватай адкрылася ў 2011 годзе, якую вы апісваеце як "арт-буцік". Чаму так называць?
"Мы прадаем кнігі, падарункавыя вырабы і крутыя тавары, а таксама гравюры, ігральныя карты, футболкі, падушкі - усялякія. Мы не хочам пазначаць сябе як галерэю, бо гэта нашмат больш.
"Крама знаходзіцца ў маёй старой студыі. Я працаваў там пяць гадоў, але вярнуў сваю студыю дадому пасля таго, як у мяне быў маленькі хлопчык амаль 18 месяцаў таму. Я хацеў павялічыць свой час і не бегаць туды-сюды.
"Я стварыў бізнес са сваім хлопцам Шонам Леанардам. Ён кіруе ўсплывальнымі крамамі па ўсёй краіне - гэта яго сфера ведаў - і ў мяне была вітрына і ўвесь гэты тавар, таму гэта здавалася натуральным прагрэсам. Шон клапоціцца пра сябе. з боку бізнесу, і я ў асноўным проста дапамагаю куратару мастацкіх выстаў ".
Вы сказалі, што спрабуеце даведацца нешта новае для кожнага персанальнага шоу. Як гэтая філасофія адносіцца да Блукаючых Люмінацый?
"Я даследаваў біялюмінесцэнцыю і акіян. Гэта тое, што мяне заўсёды цікавіла - любоў да навукі сапраўды ўплывае на маю працу. Я спасылаюся на шмат касмічных фотаздымкаў і гляджу на вясёлкі, свецяцца чарвякоў і акіянскія істоты.
"Гэта працяг трыпціха" Вага вады ", які ідзе за трыма дзяўчынкамі праз газападобнае, вадкае і цвёрдае асяроддзе - ад туманнага туману да замерзлага возера. Я думаў пра тое, як малекулы вады праходзяць праз розныя станы, захоўваючы цэласнасць, і як гэта суадносіцца з нашымі эмоцыямі і жыццёвымі цыкламі.
"Я эксперыментую з рознымі тэхнікамі, пакуль малюю. Я адчуваю, што мая праца можа стаць вельмі дакладнай, шчыльнай і вытанчанай. Я заўсёды змагаюся з гэтым. Я хачу адпаліраваны выгляд, але я таксама хачу расслабіцца, таму" я падштурхоўваю сябе да эксперыментаў. Я хачу сказаць: "Гэта нармальна, каб мазкі пэндзля паказвалі". "
Словы: Эн Воленберг
Гэты артыкул першапачаткова з'явіўся ў выданні Computer Arts 220.
Спадабалася гэта? Прачытайце гэтыя!
- Падручнікі ілюстратара: дзівосныя ідэі, якія можна паспрабаваць сёння!
- Як надрукаваць плакат - кіраўніцтва дызайнера
- Дзіўныя прыклады эксперыментальнага дызайну
Што вы думаеце пра творчасць Тары? Раскажыце нам у каментарах!
