Задаволены
- 01. Пачніце з даследаванняў
- 02. Стварыце эскізы мініяцюр
- 03. Выкладзеце свой малюнак
- 04. Перадайце малюнак
- 05. Дапоўніце андердраутинг
- 06. Пачніце маляваць
- 07. Націсніце кантрасты
- 08. Засяродзьце ўвагу на дэталях
Мая апантанасць кіно моцна паўплывала на працу, якой я займаюся ў наш час. Большасць таго, што я ведаю пра візуальную мову, атмасферу і кампазіцыю, я даведаўся з фільма.
- Як маляваць і маляваць - 95 прафесійных парад і падручнікаў
Рэжысёр "Лабірынта" Пана Гільерма дэль Тора, з яго светам жудасна прыгожых монстраў, якая пераследвае атмасферу і паэзію як у вобразе, так і ў апавяданні, паказаў мне, як гэта можа выглядаць, калі вы сплецеце ўласную сетку асабістай міфалогіі і сімволікі. Такім чынам, вы можаце сабе ўявіць маё хваляванне, калі мяне папрасілі пакланіцца яго творчасці.
Я вырашыў стварыць калаж з чатырох фільмаў дэль Тора: Кронос, Пазваночнік д'ябла, Лабірынт Пана і Малінавая вяршыня. Я буду працаваць з сумессю акрылавай фарбы, каляровых алоўкаў і вугалю, каб стварыць амаль аднатонную карціну.
Загрузіце рэсурсы гэтага падручніка.
01. Пачніце з даследаванняў
Я гляджу фільмы і раблю нататкі пра перыядычныя і вызначальныя вобразы і ідэі. Гэта прыводзіць да бязладнага мноства слоў, фраз і крамзоляў - асновы маіх канцэпцый. Я таксама раблю скрыншоты сцэн, якія мне потым спатрэбяцца для даведкі.
02. Стварыце эскізы мініяцюр
Я згушчаю свае нататкі ў кампазіцыі, імкнучыся ўключыць элементы некалькіх фільмаў і захаваць цёмную атмасферу. Праца ў лічбавым фармаце на гэтым этапе дазваляе мне добра зразумець агульныя формы і танальныя значэнні, неабходныя мне для стварэння моцнага вобраза.
03. Выкладзеце свой малюнак
Перш чым пачаць працу над фінальным творам мастацтва, я хачу пераканацца, што не сутыкнуся з нечаканымі праблемамі. Накідваючы абодва партрэта асобна і аб'яднаўшы іх у Photoshop, я атрымліваю добрае ўяўленне пра тое, як будуць выглядаць творы мастацтва. Акрамя таго, я магу наладзіць прапорцыі і дадаць некалькі дэталяў у канцэпцыю.
- Атрымаць Adobe Creative Cloud
04. Перадайце малюнак
Я друкую канчатковы макет і прыблізна перакладаю яго на акварэльную паперу, выкарыстоўваючы старую лайтбокс. Для гэтага я выкарыстоўваю вугальны аловак, які будзе выдатна спалучацца з пазнейшым жывапісам. Я таксама сачу за тым, каб не аказваць моцнага ціску на паперу, таму гэты пачатковы малюнак можна лёгка перапрацаваць.
05. Дапоўніце андердраутинг
На гэтым этапе я ствараю аснову сваёй карціны, ствараючы падрабязны малюнак чорным пастэльным алоўкам. Каб пазбегнуць памылак, якія пасля было б цяжка выправіць, я выкарыстоўваю для даведкі здымкі экрана фільма, фатаграфіі рук і твараў у патрэбных позах і асвятленні, а таксама раздрукоўку макета.
06. Пачніце маляваць
Я груба блакую танальныя значэнні і працягваю нарошчваць глыбіню і аб'ём, выкарыстоўваючы чорную акрылавую фарбу, разведзеную вадой. На гэтым этапе могуць і павінны адбыцца выпадковыя ўсплёскі альбо плямы. Мая мэта - стварыць арганічную, друзлую фактуру - дакладнасць прыйдзе пазней у працэсе.
07. Націсніце кантрасты
Выраўноўванне кантрастаў - ключавая частка працы з ілюстрацыяй. Паколькі чорна-чорны можа здацца мёртвым і сумным, важна быць упэўненым, дзе ён патрэбны.
08. Засяродзьце ўвагу на дэталях
Цяпер самы час для дакладнай працы пэндзлем. Для гэтага я пераходжу на меншую па памеры пэндзаль (0) і выкарыстоўваю яе для ўнясення дэталяў у твары і валасы і фактуры крылаў молі. Я таксама вызначаю краю, дзе гэта неабходна, і працую над пастэльнымі і вугальнымі маркіроўкамі, каб яны раўнамерней спалучаліся з маім жывапісам.
Наступная старонка: як скончыць свой дызайн ценямі, пырскамі і блікамі