Задаволены
Трус Пітэра Уіла Глюка, заснаваны на персанажах, створаных Беатрыс Потэр, з'яўляецца апошнім у шэрагу 3D-фільмаў, які прайшоў шлях гібрыда CG / live-action. Але толькі што звязана са стварэннем фільма, дзе большасць вашых герояў трэба дадаць пазней? Як вы плануеце, як здымаеце з акцёрамі жывога дзеяння і з чаго пачынаеце анімацыю?
- 30 лепшых прыкладаў 3D-мастацтва
Студыя анімацыі і візуальных эфектаў Animal Logic адказвала за мноства кадраў VFX Пітэра Труса, пачынаючы ад планавання здымак і заканчваючы здымкамі з удзелам, ствараючы цэлы шэраг чароўных персанажаў CG, а затым анімуючы іх. Гэта нашмат больш працы, чым вы маглі б падумаць, і анімацыйны канвеер Animal Logic - нядаўна атрыманы дзякуючы яго ўсё большай працы над апошнімі фільмамі, звязанымі з Lego - прыйшоў неверагодна карысным.
Планаванне для Пятра
Пітэр Трус распавядае гісторыю групы трусоў і іншых жывёл, якія думаюць, што перамаглі страшнага містэра Макгрэгара (Сэм Ніл), але замест новага члена сям'і Макгрэгараў (Домнал Глісан) пасяліліся і зацікавіцца іх сяброўкай, якая любіць жывёл, Беа (Роўз Бірн).
Уключэнне гэтага ансамбля чалавечых акцёраў было адной з першых вялікіх праблем, з якімі сутыкнуліся стваральнікі фільма, бо акцёры рэгулярна будуць мець зносіны з Пітэрам (агучвае Джэймс Кордэн) і яго пухнатымі сябрамі. Цікава, што Глюк у асноўным пазбягаў любога папярэдняга планавання планавання сцэнаў. Замест гэтага фільм быў сур'ёзна раскадроўлены, і, як толькі здымаўся, рэжысёр рабіў раскадроўкі праектаў запланаваных персанажаў CG у сваёй праўцы.
Гэта не азначала, што падчас здымак сцэны не планаваліся, асабліва там, дзе неабходна значнае ўзаемадзеянне труса і чалавека. Тут кіраўнік нагляду за візуальнымі эфектамі Animal Logic Уіл Райхэльт цесна супрацоўнічаў з камандай трукаў і акцёрамі, каб зрабіць харэаграфію дзеяння, часам з выкананымі блюз экранамі выканаўцамі, якія штурхаюцца палкамі ці падстаўкамі на здымачнай пляцоўцы ў Сіднэі, Аўстралія, і здымаюць у Вялікабрытаніі. Адна сцэна ўключае нават мноства сутычак паміж Пітэрам і Глісанам Томасам Макгрэгарам.
«Домнал быў вельмі гатовы да чаго-небудзь фізічнага і кінуўся проста ў гэта, - кажа Райхельт. «Гэта сапраўды робіць паслядоўнасць, таму што вы бачыце намаганні і намаганні. Вы сапраўды адчуваеце, што ўдары і ўдары Пітэра на самай справе прызямляюцца, і гэта нават без таго, каб хлопец у сінім касцюме засунуў палку ў твар ".
Здымкі па-сапраўднаму
Гэта падводзіць нас да наступнай вялікай праблемы: пераканайцеся, што персанажы CG могуць быць асветлены і рэалістычна інтэграваны ў жывыя сцэны дзеянняў. Гэта прадугледжвала значны ўзровень майстэрства каманды візуальных эфектаў, але ім дапамагло выкарыстанне ўласнай уласнай сістэмы HDRI для атрымання высакаякасных і ў значнай ступені аўтаматызаваных дадзеных асвятлення на аснове малюнкаў. У сістэме выкарыстоўвалася камера nakedEYE VR Indiecam.
"Камера прызначана для здымкі 4K-відэа, але мы прымусілі іх перапраграмаваць, здымаць HDR", - тлумачыць Райхельт. «Ідэя заключалася ў тым, каб паспрабаваць прыдумаць сістэму, якая будзе менш сур'ёзнай, як фізічна, так і па часе, але ўсё роўна дасць нам тое, што нам трэба. Вы б выцягнулі яго, адступілі і націснулі кнопку на iPad, і ён проста захапіў бы ўсе экспазіцыі, якія вам патрэбныя, у асноўным за 15 секунд, у адрозненне ад тых, хто працуе з DSLR.
"Мы таксама змаглі ўсталяваць вышыню звышнізка да зямлі - каля шасці сантыметраў ад зямлі - што азначала, што мы змаглі зафіксаваць нешта больш дакладнае, дзе трэба, каб правільна асвятляць трусоў", - дадае Райхельт. "Мы маглі б унесці яго ў маленькія малюсенькія расколіны, як у садзе і там, дзе гэта трэба, і не трэба хвалявацца, што ў нас ёсць цудоўны штатыў з DSLR".
Выраб трусоў
Пасля здымкі Animal Logic прыступіла да важкай задачы аніміравання трусоў, а таксама некалькіх іншых жывёл, уключаючы лісу, свінню, вожыка і нават пеўня (што, як правіла, агучвае Reichelt). Асноўным высілкам стала «пошук» персанажаў, тым больш, што гэта былі жывёлы з чалавечымі рысамі. Мастакі павінны былі высветліць, ці застануцца жывёлы чатырохногімі, альбо двухногімі, і колькі эмоцый надаваць ім.
«Вельмі рана мы гулялі ў ідэю рабіць бегі і прагулкі як двухногія, - адзначае кіраўнік анімацыі Animal Logic Сайман Пікард. «А на жывых баевіках гэта проста выглядала няправільна, таму ў фільме яны вельмі рэдка ходзяць альбо бегаюць на дзвюх нагах. Кожны раз, калі ім трэба дабрацца ад А да В, мы разбіваем іх у квадрацыклы, і яны становяцца больш рэалістычнымі і больш падобнымі на сапраўдных жывёл. Потым яны вяртаюцца і зноў пачынаюць дзейнічаць.
"Мы таксама пачалі рабіць тэсты з вельмі стрыманай анімацыяй твару", - працягвае Пікард. «Потым, калі фільм адкрыўся, мы зразумелі, што, верагодна, нам прыйдзецца яшчэ трохі адштурхнуцца ад гэтага і паспрабаваць знайсці гэтую сумесь. У Джэймса Кордэна, асабліва, у яго голасе так шмат энергіі і пікантнасці, што стрыманая гульня на твары не зусім ажанілася з яго голасам, таму мы пачалі націскаць крыху больш на баку асобы. І гэта было знайсці гэты баланс ".
Аніматары вывучалі сотні гадзін кролікаў, перабіраючы кадры, каб знайсці дробныя нюансы, вуха і кляшчы, якія былі нанесены на анімацыю. «Хаця некаторых рэчаў было занадта шмат, - кажа Пікард, - напрыклад, як паторгванне носа. Калі вы паглядзіце на труса, ён ніколі не перастае тузацца носам. Мы выявілі, што калі мы пачалі анімаваць спектакль падобным чынам, ён проста адцягнуў увагу і раздражняў. Вы ўвесь час глядзелі, як гэты нос тузаецца, а не ўнікае ў тонкасці анімацыі твару ".
Peter Rabbit быў першым праектам Animal Logic, які перайшоў з трубаправода Softimage XSI на Autodesk Maya. Каманда анімацыі таксама скарысталася ўдасканаленнямі інструмента студыі "Renderboy", які аўтаматызуе рэндэры, прызначаныя для аглядаў. Паколькі многія персанажы CG былі б пушыстымі істотамі, у мінулым аніматарам было цяжка аніміраваць іх і ўбачыць канчатковыя вынікі - "выразы могуць згубіцца да таго часу, як вы зробіце", каментуе Пікард.
Але Renderboy забяспечыў аніматарам хуткую візуальную зваротную сувязь, паказваючы персанажам футра, тканіну, размытасць руху і асвятленне на аснове малюнкаў падчас анімацыі, не чакаючы канчатковага рэндэра. "Гэта змяніла гульню для гэтага праекта", - кажа Пікард. "Адзіная праблема была ў тым, што яны былі настолькі добрыя, што часам бянтэжылі людзей, бо яны думалі, што шукаюць канчатковую якасць рэндэра".
Канчатковы выгляд футра для персанажаў CG, нароўні з дынамічнай адзеннем, выкананым з дапамогай інструмента "Weave", заставаўся важнай праблемай для Animal Logic. У апошні час, пачынаючы з фільма "Лега", студыя стварыла і падтрымлівае ўласную ўласную рэндэрыроўку трасаў пад назвай Glimpse. Гэтая праца працягвалася над Peter Rabbit, а Glimpse быў абноўлены, каб забяспечыць фізічна праўдападобнае адлюстраванне валасоў і футра з дапамогай уласнага інструмента па догляду Animal Logic, вядомага як Alfro.
"Мы не толькі выкарыстоўвалі яго для стварэння футра для персанажаў, але і стварылі вялікія ўзоры травы", - падрабязна Райхельт. «У фільме шмат лічбавай травы, таму што яна нам спатрэбілася для інтэграцыі персанажаў у зямлю, для пачатку. Былі таксама вялікія ўзоры набору, якія былі занадта вытаптаныя і якія сышлі ў каламутнае балота, якое не зусім выглядала як прыгожая, пышная азёрная вобласць, на якую яна павінна была быць ".
Аб'яднанне ўсяго гэтага
І Райхельт, і Пікард прызнаюць сцэну бою паміж Пітэрам і Томасам Макгрэгарам самай жорсткай у фільме, але і найбольш яркай у дэманстрацыі супрацоўніцтва паміж усімі аддзеламі - ад здымак на здымках да анімацыі і да канчатковага рэндэрынгу і кампазіцыі.
Кожны здымак у сцэне часта здымаўся два-тры разы, адзін раз з "надушкамі" ў якасці падстаўкі для Пітэра, потым - з чалавекам па-за камерай, які падштурхоўвае Глісана палкай да дэфармацыі скуры ці адзення, як быццам Пітэр націскаў яго, і зноў без удзелу ў "чыстай талерцы".
Я быў у намёце рэжысёра, каб на самой справе ўбачыць, як будзе выглядаць здымак », - кажа Пікард. "Было б падобна:" Гэта добра? Ці атрымалася? »Часам даводзілася адмаўляць, і 50 чалавек мусілі скінуць стрэл для нябачнага труса, якога яны не бачылі ў гэты момант".
"Гэта велізарная праца, нават проста для павароту людзей, таму што вы павінны ведаць, што яны робяць у трохмернай прасторы, перш чым вы зможаце аніміраваць яго, і вам трэба будзе падрабязна апісаць усё да суставаў пальцаў", - дадае Райхельт.
«Гэтыя стрэлы абсалютна жорсткія. Калі Домнал падкідвае Пітэра да сцяны, вы сапраўды хочаце адчуць, як яго рука цалкам націскае на яго, а мех падымаецца вакол пальцаў. Гэта было складана туды-сюды ад усіх, але я сапраўды задаволены тым, як усё атрымалася ".
Гэты артыкул першапачаткова з'явіўся ў 3D World выпуск 233; падпішыцеся тут.
