Задаволены
- Ітэраваць дзіка
- Клеймаванне мовы
- Больш, чым адчуванне
- Дызайн для ўсіх
- Контркультура і бясплатныя тако
- Піўзавод Butcombe
- Няма абмежаванняў?
"Я не ведаю, ці мог IDEO выратаваць амерыканскую аўтамабільную прамысловасць, але мы пачалі б з пенапласту і пісталета з гарачым клеем".
Гэта адна з больш яркіх цытат Ціма Браўна, але яна дае вам кароткі здымак таго, пра што думае дызайнерскае мысленне - адно з распаўсюджаных слоў у творчых індустрыях. Вы можаце проста ўявіць, як генеральны дырэктар IDEO і яго каманда накідваюць накіды, склейваюць рэчы і ствараюць дзясяткі розных аўтамабіляў, дарог, робатаў і фабрык з мэтай вярнуць Дэтройт на правільны шлях. Гэта можа нават спрацаваць, хто ведае?
Радок паходзіць з кнігі Браўна "Змена дызайнам", якая таксама тлумачыць паняцце дызайнерскага мыслення некалькі больш цвяроза: "Дызайнерскае мысленне - гэта арыентаваны на чалавека падыход да інавацый, які абапіраецца на інструментарый дызайнера для інтэграцыі патрэб людзей, магчымасці тэхналогій і патрабаванні да поспеху ў бізнесе ".
Уявіце, як вы выкарыстоўваеце свае дызайнерскія навыкі, каб палепшыць аказанне медыцынскіх паслуг, зрабіць рэвалюцыю ў сельскай гаспадарцы альбо змяніць спосаб навучання ў школах
IDEO з Цімам Браўнам на чале дапамог зрабіць дызайнерскае мысленне адной з найбольш актуальных і важкіх канцэпцый не толькі ў творчых індустрыях, але і ў цэлай эканоміцы. Гэта захапляльная ідэя, якая ўлічваецца практычна ў кожным сектары, і дае творцам усе падставы для аптымізму.
Вядома, навыкі, якія вы даведаліся ў якасці дызайнера, могуць быць выкарыстаны для стварэння новага лагатыпа, брашуры, вэб-сайта або рэкламнай кампаніі. Але толькі ўявіце, як выкарыстоўваць іх для паляпшэння медыцынскага абслугоўвання, рэвалюцыі ў сельскай гаспадарцы альбо змянення спосабу навучання ў школах. IDEO працаваў ва ўсіх гэтых сферах, і адзін з праектаў Ціма Браўна з'яўляецца кіраўніцтвам па распрацоўцы для кругавой эканомікі. Варта праверыць.
Ітэраваць дзіка
Зыходзячы з дызайну прадукту, IDEO пачаў закладваць асновы больш за 25 гадоў таму. Сёння кампанія працуе плячо ў плячо з дзясяткамі іншых вялікіх творчых адзенняў, якія падтрымліваюць падобныя ідэі. У час працы генеральным дырэктарам кампаніі Wolff Olins Іджэ Нвокары (цяпер старшы дырэктар Apple) дапамог зрабіць дызайнерскае мысленне часткай асноўнай практыкі брэндынгавага агенцтва. Для яго яно складаецца з трох элементаў: даследавання, гіпотэзы і стварэння.
«Гэта павінна мець разведку, таму вам прыйдзецца выйсці і зразумець людзей, якія не з'яўляюцца вамі. У ім ёсць усе метады этнаграфіі, назірання за людзьмі і гэтак далей », - тлумачыць ён.
«Другое, што ён лічыць, што мінулае карысна толькі для стымулявання і натхнення, але адказ будзе тое, чаго мы ніколі раней не бачылі. Такім чынам, ён павінен мець гіпотэзны і ітэрацыйны характар. Вы не кажаце, што адзін плюс адзін роўны двум, вы кажаце: вось 18 спосабаў, як мы можам вырашыць гэтую праблему, давайце іх паставім, паспрабуем, зробім ітэрацыю і зробім іх лепшымі і давайце знойдзем адно рашэнне ".
Мінулае карысна толькі для стымулявання і натхнення, але адказам будзе тое, чаго мы ніколі не бачылі раней
Ён працягвае: "І нарэшце, апошняя рэч заключаецца ў тым, што дызайнерскае мысленне кажа, што гэтыя рэчы павінны быць распрацаваны. Дызайн гэтага азначае, што нам трэба выкарыстоўваць асноўныя інструменты дызайну для вырашэння гэтых праблем. Якія інструменты дызайну? Яны - гэта форма і форма, і рух, і час - і мы павінны стварыць нешта, што адрозніваецца ад усяго, што калі-небудзь існавала раней ».
Клеймаванне мовы
Прыклад, які ён прыводзіць з рэпертуару Вольфа Ойіна, - гэта брэнд-дот, мова адкрытай крыніцы Zigbee, якую прылады Інтэрнэту рэчаў выкарыстоўваюць для камунікацыі паміж сабой.
На самай справе брэндынг атрыманы з кода і вельмі просты. Ён складаецца з гэтых трох націсканняў клавіш: || і можа ўяўляць сабой халадзільнік, які заказвае ваша малако, альбо сушылку, якая ведае, наколькі бялізна вільготнае, бо пра гэта сказала пральная машына. І ў той час, як на вашай кухні размаўляюць кавалачкі, брэндынг кажа спажыўцам, што сумяшчальныя прыборы могуць весці размову. Што само па сабе пачынае размову ...
Як распаўсюджванне гэтага паняцця з'яўляецца прыкладам дызайнерскага мыслення? Новакары тлумачыць: "Калі вы возьмеце за праблему" Як мне размаўляць пра Інтэрнэт рэчаў? ", Вы прыдумаеце іншае рашэнне, чым" Як мне вырашыць праблему, каб людзі не зусім разумелі, што гэтыя рэчы працуюць разам ? '
Візуальная мова паходзіць з фрагмента кода. Гэта дзве кропкі і дзве касыя рыскі, але гэта таксама брэндынг. Ён мае зносіны, знакавы і вылучаецца, але яго асноўная мэта - вырашыць праблему "Як мы можам дапамагчы людзям думаць і будаваць рэчы, якія працуюць разам?"
Магчыма, адна з прычын дызайнерскага мыслення сёння настолькі прыкметная, што зносіны, абмен інфармацыяй у Інтэрнэце і сацыяльныя сеткі сталі такімі магутнымі сіламі ў сучасным грамадстве. Распрацоўка таго, што можна зразумець інтуітыўна, лёгка і натуральна, - гэта адна з найважнейшых мэтаў дызайнерскага мыслення - дызайн сам паведамляе пра яго мэту.
Больш, чым адчуванне
Побач з гэтым узнікае досвед выкарыстання альбо спажывання распрацаванага. Lippincott - кансультант па дызайне, які шмат займаецца брэндынгам, мяркуючы, што дызайнерскае мысленне распаўсюджваецца ад таго, як бізнес вядзецца, да таго, як гэта адчуваюць яго кліенты. Юрыдычны, адпаведнасць, кадравы, маркетынгавы, вытворчы - усё, што робіць кліент, можна палепшыць з дапамогай дызайнерскага мыслення. Але незалежна ад сэнсарнай кропкі, эмоцыі з'яўляюцца ключавым інгрэдыентам.
«Дызайнерскае мысленне павінна быць дзейнасцю на 360 градусаў, уключаючы ўсе аспекты бізнесу альбо брэнда, але захоўваючы кліента ў цэнтры працэсу. Задача складаецца ў тым, каб стварыць тое, што мае вялікую карысць, але пры гэтым прыгожа. Гэтыя два элементы ў шлюбе ствараюць эмацыянальную сувязь з кліентам », - тлумачыць Лі Кумбер, крэатыўны дырэктар Lippincott.
Дызайн - гэта для бізнесу тое, што эвалюцыя для прыроды; гэта дазваляе брэндам змяняцца і выжываць
У рэшце рэшт, менавіта з-за эстэтыкі, а не толькі практычнасці будуць задзейнічаны дызайнеры. Ён працягвае: «Дызайн - гэта бізнес, а тое, што эвалюцыя для прыроды; гэта дазваляе брэндам змяняцца і выжываць.У той час, калі вялікая частка нашага жыцця зменіцца ў выніку дасягнення тэхналогій, дызайнеры павінны зрабіць свет не толькі лепшым, але і прыгожым.
"Дызайнерскае мысленне можа дазволіць дызайну стаць больш уплывовым, менш візуальным і больш сродкам для адкрыцця магчымасцей для бізнесу, ствараючы цэласны вопыт і эмацыянальныя сувязі".
Дызайн для ўсіх
Не толькі такія буйныя гульцы, як IDEO, Wolff Olins або Lippincott, натхняюцца дызайнерскім мысленнем. Шматлікія дызайнерскія студыі і буцік-агенцтвы цалкам працуюць на борце. APFEL (практыка паўсядзённага жыцця) заснавана ў Лондане і мае асноўны прынцып дызайнерскага мыслення.
«Для нас« дызайнерскае мысленне »на самай справе проста кідкі тэрмін для цэлага шэрагу метадаў і падыходаў, якія мы ўжываем на практыцы ў паўсядзённым жыцці - для арыентацыі ў навакольным свеце, навучання і развіцця і эксперыментаў. Мы падыходзім да дызайнерскіх праектаў і вырашэння праблем так, каб адчуваць сябе інстынктыўна, пачынаючы з даследаванняў і расследаванняў, гутарак з удзельнымі людзьмі, тэставання ідэй, разгляду розных кантэкстаў і рэагавання на зваротную сувязь », - кажа сузаснавальніца Кірсці Картэр.
Студыя супрацоўнічала з Mae Architects над праектам MyHouse, даступным па цане жыллём, які дазволіў пакупнікам сканструяваць свой новы дом з выкарыстаннем набору загадзя зададзеных кампанентаў: паставіць гэтую кухню на гэтую сталовую ... о, і давайце ўнізе туалет.
"Праца Мэй над праектам з'яўляецца прыкладам дызайнерскага мыслення на практыцы: яна вызначыла важную вобласць патрэбаў і ўлічыла праблемы, з якімі сутыкаюцца як патэнцыяльныя пакупнікі, так і будаўнічыя кампаніі", - кажа Эма Томас, іншы сузаснавальнік APFEL. «Выкарыстоўваючы гэтую інфармацыю і даследаванні, ён непасрэдна супрацоўнічаў з вытворцам, каб распрацаваць мадэль, якая забяспечвае такую гнуткасць, якая робіць жыллё для самастойнага будаўніцтва настолькі прывабным, пазбаўляючы ад пакупнікоў неабходнасці самім кіраваць працэсам праектавання і будаўніцтва.
«Наша роля складалася ў тым, каб дапамагчы Мэй стварыць грамадскі твар для праекта, зрабіць яго даступным і прывабным для іх мэтавай аўдыторыі. Нам трэба было перадаць магчымасці, якія прапануе MyHouse, пры адсутнасці выяваў гатовых дамоў, якія на той момант яшчэ былі ў распрацоўцы ».
Контркультура і бясплатныя тако
У Таронта рэкламнае агенцтва OneMethod настолькі эфектыўна выкарыстала дызайнерскае мысленне на ўсплываючых акцыях, якія правялі рэкламу, і ў выніку заснавала рэстаран. Калі вы пайшлі на мерапрыемства і набылі твор аднаго з крэатываў OneMethod, вы атрымалі тры бясплатныя тако. Вопыт быў настолькі сапраўдным, што наведвальнікі запатрабавалі, каб кампанія стварыла пастаянны рэстаран тако, і цяпер OneMethod працуе ў двух месцах La Carnita. Акрамя таго, ён па-ранейшаму праводзіць рэкламныя кампаніі для кліентаў.
Для іншай студыі Таронта, Blok, дызайнерскае мысленне заключаецца ў пашырэнні параметраў праблемы і пошуку менш відавочных рашэнняў для вывучэння. «Ён удасканальвае нашу інтуіцыю і наша нелінейнае мысленне, каб адкрыта даследаваць, перамяжоўваючыся паміж простым і складаным, каб перагледзець самі параметры. Справа не толькі ў тым, што мы робім, але ў тым, як мы думаем і што неабходна для таго, каб гэта адбылося. Кожны праект, над якім мы працуем, пачынаецца і заканчваецца гэтым працэсам. Гэта наш сродак глыбіні здабычы і пошуку сапраўднасці знутры », - кажа заснавальніца Ванеса Экштэйн.
Гэта падыход, які студыя выкарыстала, калі папрасіла аформіць выпуск часопіса Wayward Arts, прысвечаны тэме "контркультуры". Крэатыўная сцяна - аналаг пенапластавай асновы Ціма Браўна - была ключавой часткай інструментарыя пры распрацоўцы часопіса.
«Контркультура - гэта настолькі вялікая частка нашай ДНК, што мы правялі паўгода, шырока даследуючы і змяшчаючы тое, што мы знайшлі, на нашай творчай сцяне - там, дзе ўсё цячэ і жыве, - рухаючы малюнкі і словы, вершы і гістарычныя тэрміны ўверх і ўніз, шукаючы тых, хто -непрыкметныя, але правакацыйныя сувязі, каб раскрыцца ", - кажа Экштэйн.
Кансультуючыся з культурным антраполагам доктарам Бобам Дойчам, Блок правёў мазгавы штурм вакол ідэі, што такое культура і што на самой справе азначае супрацьстаянне, дваістасць, напружанасць і супярэчлівасць контркультуры, а затым даследаваў вобразы і ідэі ў супрацьстаянні адзін з адным. Вынікам стаў часопіс, дзіўна блізкі да таго, як студыя можа выказаць уласную ідэнтычнасць.
Піўзавод Butcombe
Апошні прыклад - рэбрэндынг Halo з броварскага завода Butcombe. Акрамя таго, што бровар і яго шэсць асноўных прадуктаў атрымалі новую ідэнтычнасць, Halo прапанаваў кампаніі стварыць спецыяльны асартымент для рынку рамеснага піва, прыдумаў брэнд "78" і працаваў з броварам на 12 канцэпт-элях, якія святкуюць 1978 - год быў заснаваны Butcombe.
Цяпер кампанія Butcombe вырабляе новае піва кожны месяц, таму што Halo паказвае ім, як выйсці на новы рынак, даказваючы, што дызайнерскае мысленне можа стаць неадольнай сілай у маркетынгу.
Няма абмежаванняў?
Дызайнерскае мысленне - настолькі магутная канцэпцыя, што яна замяняе іншыя метады кіравання кампаніямі. Паколькі дызайнерскае мысленне становіцца модным словам XXI стагоддзя, кансультанты па кіраванні і кіраўніцкае мысленне разглядаюцца як перажытак мінулага стагоддзя.
Велізарныя карпарацыі, такія як IBM, Procter & Gamble, Marriott Hotels і Fidelity, інтэгруюць дызайнерскае мысленне са сваімі ўнутранымі працэсамі. Аднак калі што-небудзь стане часткай працэсу, ініцыятыва можа быць задушана.
Побач з дызайнерскім мысленнем мы таксама павінны пераканацца, што гаворка ідзе пра дзікую фантазію, радыкальныя амбіцыі і часам магію
Як бы вы ні сядзелі і не спрабавалі быць дызайнерам у зале пасяджэнняў, весяліцца, гуляць, брызнуць фарбай, звар'яцець і проста крылаваць гэта аспекты творчасці, якія вы не можаце ўбудаваць у фармалізаваны працэс. Калі дызайнерскае мысленне становіцца працэсам, мы ў выніку пераглядаем і аптымізуем існуючы дызайн, а не прыдумваем радыкальныя новыя.
"Успрымайце дызайн як цалкам рацыянальную дысцыпліну, і па-іншаму ён не можа сабе дазволіць, і ў выніку мы проста аптымізуем усё, у адрозненне ад аптымістычнага і творчага погляду на будучыню", - кажа Новакары.
«Нараўне з дызайнерскім мысленнем мы таксама павінны пераканацца, што гаворка ідзе пра дзікую фантазію, радыкальныя амбіцыі і часам магію. Гэтыя рэчы не зусім камфортна жывуць так, як у многіх арганізацыях вызначаецца дызайнерскае мысленне ".
