Задаволены
- 01. Стварыце каардынацыйны цэнтр
- 02. Разуменне высокай і нізкай кантраснасці
- 03. Пачніце лягчэй у любым выпадку
- 04. Асобная форма з кантрастам
- 05. Накіруйце вока
- 06. Скончце смела, націскаючы на свае цёмныя каштоўнасці
Навучанне выкарыстоўваць кантраст у мастацтве зменіць вашы праекты і спосаб працы. Мой любімы аспект працы ў мастацтве - кантраст. Звычайна гэта адбываецца пры працы з колерам праз адценне, насычанасць і значэнне. Паколькі мы працуем з алоўкамі, мы не можам выкарыстаць кантраст з адценнем і насычанасцю. Замест гэтага мы вымушаны працаваць з каштоўнасным кантрастам, і гэта вельмі важна для стварэння малюнка і ілюстрацыі, у якіх гледачу лёгка арыентавацца.
Мы можам працаваць у межах значэння, канцэнтруючыся на ўзроўні кантрасту ў дэталях, фокусе і кантролі малюнка. Гэта можна рэалізаваць праз што-небудзь такое простае, як цёмная да светлай градацыя. Чалавечае вока, як правіла, прыцягвае высокі ўзровень кантраснасці: майце гэта на ўвазе, калі вы дадаяце свае светлыя і цёмныя значэнні.
Пераканайцеся, што ў вас ёсць правільныя інструменты, каб зрабіць кантраст з лепшыя алоўкі вакол. І для атрымання дадатковых парад па маляванні праверце гэты пост далей як маляваць.
01. Стварыце каардынацыйны цэнтр
Я спрабую стварыць каардынацыйны цэнтр у большасці сваёй працы, які ў значнай ступені абапіраецца на высокую кантраснасць, і тады астатняя частка малюнка будзе больш тонкай і будзе мець менш зрухаў у значэнні. Гэта створыць цікавае месца і падмурак для пабудовы вашых кантрасных каштоўнасцей. Звярніце ўвагу, што наяўнасць тонкай кантраснасці можа быць аднолькава прывабнай пры правільным выкарыстанні. Вы даведаецеся гэта, эксперыментуючы, і гэты ўнёсак дапаможа зразумець важнасць кантрасту і тое, як выкарыстоўваць яго здольнасць ствараць цікавую і магутную працу.
02. Разуменне высокай і нізкай кантраснасці
Вельмі важна спачатку ведаць розніцу паміж нізкай і высокай кантраснасцю і час іх выкарыстання. Нізкі кантраст звычайна мае падобныя навакольныя значэнні паміж прадметамі і можа нават спалучацца. Высокая кантраснасць мае рэзкую розніцу ў кошце і прыцягвае погляд гледача як цікавы пункт.
03. Пачніце лягчэй у любым выпадку
Па-за залежнасці ад таго, хочаце дадаць малюнку высокую ці нізкую кантраснасць, я рэкамендую спачатку захаваць яго лёгкім. Вызначэнне лепшага падмурка, каб потым вырашыць, у якім кірунку ісці па ўсёй кампазіцыі, дапаможа захаваць вашыя каштоўнасці.
04. Асобная форма з кантрастам
Наяўнасць цёмнага значэння, прыціснутага да больш светлага, будзе аддзяляць дзве формы да вока, які аглядае. Гэта можа быць інструментам вашай працы пры спробе лепш падзяліць формы і адрозніваць прадметы. Эфектыўнае выкарыстанне кантрасту створыць твор, які лягчэй чытаецца.
05. Накіруйце вока
Выкарыстанне кантрасту дазваляе кантраляваць, як глядач будзе бачыць ваш малюнак і куды накіроўваецца яго позірк. Стварыўшы крыніцу
добра пастаўлены высокі кантраст, вы таксама ствараеце крыніцу цікавасці, якая можа стаць цэнтральнай кропкай твора проста з-за кантрасту.
06. Скончце смела, націскаючы на свае цёмныя каштоўнасці
Пасля таго, як вы склалі свой малюнак са значэннямі, вы павінны ведаць, дзе вашы самыя высокія пункты кантрасту. Але калі вы хочаце стварыць тонкую аздабленне, вазьміце аловак з большым нумарам па шкале B і прабіце свае цёмныя значэнні, каб павялічыць лішні кантраст.
Гэты артыкул першапачаткова быў апублікаваны ў нумары 180 ад Уявіце сабе FX, самы прадаваны ў свеце часопіс для лічбавых мастакоў. Купіць выпуск 180 альбо падпісацца на ImagineFX.
